W dzisiejszym artykule przyjrzymy się dwóm typom bardzo ciekawych gitar – semi-hollow i hollow body. Gitary te to połączenie tradycji i nowoczesności – i to właśnie sprawia, że są one bardzo uniwersalne!
Osobiście jestem fanem modeli semi-hollow, ale hollow też mają swój urok. Jeśli nie orientujesz się jeszcze co to za gitary, trafiłeś lub trafiłaś w dobre miejsce – zaraz wszystko wyjaśnimy :)!
Gitary Semi-Hollow Body
Gitary Semi-Hollow Body, z ich charakterystyczną „półpustą” budową, stanowią fascynujące połączenie cech gitar solid body i hollow body.
Wnętrze korpusu takiej gitary zawiera blok drewna, który przebiega przez środek, zapewniając stabilność i zmniejszając tendencję do sprzężeń zwrotnych, zwłaszcza przy wyższych poziomach głośności.
Jednocześnie, boczne przestrzenie powietrzne w korpusie pozwalają na większy rezonans i cieplejsze brzmienie.
Wśród ikon tego typu gitar wyróżnia się Gibson ES-335, który zrewolucjonizował świat muzyki swoim debiutem w latach 50. XX wieku. Zaprojektowany z myślą o zapewnieniu gitarzystom najlepszego z obu światów – solidności i rezonansu, stał się ulubieńcem wielu znanych gitarzystów.
Jego wszechstronność sprawia, że jest idealny zarówno do jazzu, bluesa, jak i rocka. Konstrukcja Semi-Hollow Body przekłada się na bogate, zrównoważone brzmienie, z wystarczającą jasnością i ciepłem, aby zaspokoić najbardziej wymagających gitarzystów.
Gibsony ES-335 potrafią być bardzo drogie, ale tańszą alternatywą w dzisiejszych czasach może być na przykład Epiphone ES-335 lub nawet Harley Benton HB-35.
Gitary Hollow Body
Modele Hollow Body to już prawdziwe arcydzieła w świecie gitar – mają niepowtarzalne brzmienie! Są one w pełni puste (tak jak gitary akustyczne), co sprawia, że są wyjątkowo wrażliwe i responsywne. A to oznacza, że są idealne do takich gatunków jak np. jazz.
Klasyczne modele, takie jak Gibson L-5 czy Epiphone Casino, stały się legendami wśród gitarzystów i muzyków, którzy cenią sobie ich wyjątkową dynamikę i ciepły dźwięk.
Charakterystyka dźwiękowa tych gitar jest niezwykle wyróżniająca. Brzmienie Hollow Body charakteryzuje się bogactwem i ciepłem, zdolnością do wydobycia głębokich basów oraz jasnych, śpiewnych wysokich tonów. Jest to efekt zarówno konstrukcji, jak i często wykorzystywanych w nich przetworników typu P-90, które dodatkowo wzmacniają te cechy.
Warto zwrócić uwagę, że gitary Hollow Body są zazwyczaj bardziej podatne na sprzężenia zwrotne przy wysokich poziomach głośności, co potrafi być problematyczne. Dlatego gra na takich gitarach z dużym przesterem jest mało praktyczna.
Wybór między gitarą Semi-Hollow a Hollow Body powinien być kierowany przede wszystkim indywidualnymi preferencjami w kwestii brzmienia i stylu gry. Hollow Body to doskonały wybór dla tych, którzy poszukują ciepłego, akustycznego brzmienia z wyraźnymi jazzowymi akcentami, podczas gdy Semi-Hollow oferuje większą wszechstronność i kontrolę nad sprzężeniami, co sprawdza się w szerokim zakresie gatunków muzycznych.
Jeśli lubisz grać z overdrive, distortion czy fuzzem, na pewno semi-hollow body będzie lepszym wyborem niż hollow body.
Wpływ Na Brzmienie
Kiedy mówimy o gitarach Semi-Hollow i Hollow Body, kluczowym aspektem jest ich niepowtarzalny wpływ na brzmienie. Oto najważniejsze punkty, które należy wziąć pod uwagę:
- Rezonans i Głębia: Obie gitary oferują wyjątkową głębię i rezonans, dzięki czemu brzmienie jest pełne i bogate.
- Sprzężenia Zwrotne: Semi-Hollow mają mniejszą tendencję do sprzężeń zwrotnych niż Hollow Body, co jest ważne przy wyższych głośnościach.
- Ciepło Dźwięku: Hollow Body słyną z ciepłego, 'akustycznego’ brzmienia, szczególnie cenionego w jazzie i bluesie.
Oprócz tych kluczowych cech, warto zauważyć, że te gitary różnią się znacząco od tradycyjnych solid body. Semi-Hollow oferuje bardziej zbalansowane brzmienie, zachowując pewną jasność i czystość tonu. Z kolei Hollow Body daje bardziej miękki, ciepły dźwięk, który świetnie sprawdza się w delikatniejszych, emocjonalnych wykonaniach.
Zastosowanie W Muzyce
Gitary Semi-Hollow i Hollow Body mają szerokie zastosowanie w różnych gatunkach muzycznych. Oto jak są wykorzystywane:
Jazz
- Hollow Body: Idealne do tradycyjnego jazzu ze względu na ich głębokie, ciepłe brzmienie.
- Semi-Hollow: Bardziej wszechstronne, świetne do nowoczesnych form jazzu.
Rock
- Semi-Hollow: Popularne w rocku, szczególnie w rocku klasycznym i indie, gdzie ich jasne brzmienie dodaje charakteru.
Blues i Inne Gatunki
- Hollow Body: Stosowane w bluesie dla ich emocjonalnego, głębokiego dźwięku.
- Semi-Hollow: Dobrze sprawdzają się w muzyce alternatywnej, country i nawet w niektórych formach cięższych gatunków rockowych.
Jak Wybrać Gitarę Semi-Hollow I Hollow Body?
Wybór odpowiedniej gitary to decyzja, która powinna być dobrze przemyślana. Oto kilka wskazówek:
- Przeznaczenie: Zastanów się, w jakim gatunku muzyki głównie będziesz grać.
- Budżet: Gitary Semi-Hollow i Hollow Body dostępne są w różnych przedziałach cenowych.
- Komfort Gry: Ważne, aby gitara dobrze leżała w rękach i była wygodna.
- Jakość Budowy: Zwróć uwagę na jakość materiałów i wykonania.
- Dostosowanie: Niektóre modele pozwalają na większe modyfikacje, co może być ważne dla zaawansowanych gitarzystów.
Warto się rozejrzeć za gitarami takich marek jak Gibson, Epiphone, Gretsch, Sire czy nawet Harley Benton (szczególnie jeśli masz ograniczony budżet). Fajne są też Ibanezy z serii Artcore (najtańszy AS-53 jest naprawdę super!).
FAQ
- Czy gitary Semi-Hollow i Hollow Body nadają się do gry na koncertach? Tak, oba typy gitar są doskonałe na koncerty. Gitary Semi-Hollow są szczególnie popularne wśród gitarzystów rockowych i bluesowych ze względu na mniejszą podatność na sprzężenia zwrotne.
- Jakie są główne różnice w pielęgnacji gitar Semi-Hollow i Hollow Body w porównaniu do solid body? Gitary te wymagają podobnej pielęgnacji, jednak ze względu na ich pustą konstrukcję, warto zwracać szczególną uwagę na wilgotność i temperaturę, aby uniknąć pęknięć i deformacji drewna.
- Czy gitary Hollow Body są odpowiednie dla gitarzystów grających muzykę eksperymentalną? Tak, ze względu na ich unikalne brzmienie i rezonans, gitary Hollow Body są często wybierane przez muzyków eksplorujących nowe brzmienia i techniki gry.
- Jakie są najpopularniejsze marki produkujące gitary Semi-Hollow i Hollow Body? Wśród najbardziej znanych marek znajdują się Gibson, Fender, Gretsch, Epiphone i Ibanez.
- Czy gitary Semi-Hollow i Hollow Body są dobrym wyborem dla gitarzystów jazzowych? Absolutnie, zwłaszcza gitary Hollow Body są uważane za klasyczny wybór dla jazzmanów ze względu na ich głębokie, ciepłe brzmienie.
- Czy można używać efektów gitarowych z gitarami Semi-Hollow i Hollow Body? Oczywiście, te gitary świetnie współpracują z różnorodnymi efektami, co pozwala na szerokie spektrum brzmień i stylów gry.
- Jakie są największe wyzwania związane z grą na gitarach Hollow Body? Jednym z wyzwań może być kontrolowanie sprzężeń zwrotnych przy wysokich poziomach głośności, a także dostosowanie się do większych wymiarów korpusu tych gitar.
- Czy gitary Semi-Hollow są odpowiednie dla muzyki country? Tak, są one często wybierane przez gitarzystów country ze względu na ich wszechstronność i zdolność do produkcji zarówno czystych, jak i przesterowanych tonów.
Podsumowanie
Podsumowując, gitary Semi-Hollow i Hollow Body są niezwykle fascynującymi i wszechstronnymi instrumentami, które znajdują zastosowanie w wielu gatunkach muzycznych.
Od jazzu, przez blues, rock, aż po eksperymentalne i country – ich unikalne brzmienie i styl sprawiają, że są one cenione przez muzyków na całym świecie. Wybierając między Semi-Hollow a Hollow Body, warto zastanowić się nad własnymi preferencjami brzmieniowymi, stylem gry i wymaganiami sceny.
Bez względu na to, na którą się zdecydujesz, oba typy gitar oferują bogate doświadczenie muzyczne i mogą być cennym dodatkiem do twojej kolekcji instrumentów.
